Krytyka teatralna

Informacje ogólne

Kod przedmiotu:	20-KTE-21WDL	Kod Erasmus / ISCED:	(brak danych) / (brak danych)
Nazwa przedmiotu:	Krytyka teatralna
Jednostka:	Wydział Antropologii i Kulturoznawstwa
Grupy:
Punkty ECTS i inne:	0 LUB 2.00 (w zależności od programu) zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia:	język polski
Rodzaj przedmiotu:	obowiązkowe
Kierunek studiów:	Wiedza o teatrze
Poziom przedmiotu:	I stopień
Cele kształcenia:	- zapoznanie studentów z najważniejszymi dokonaniami polskiej krytyki teatralnej; - zorientowanie w piśmiennictwie krytycznoteatralnym (teoria, publikacje zwarte, serie wydawnicze, czasopisma); - wypracowanie umiejętności posługiwania się różnymi formami wypowiedzi krytycznej; - praktyczne przygotowanie do pracy krytyka/recenzenta teatralnego.
Rok studiów (jeśli obowiązuje):	II rok
Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji:	udokumentowane osiągnięte efekty kształcenia z zakresu „Sztuki komunikacji”, „Warsztatu teatrologa”, „Teatru dzisiejszego”.
Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć:	biblioteka WFPiK, materiały przekazywane na zajęciach, uzgadniane lektury
Metody prowadzenia zajęć umożliwiające osiągnięcie założonych EK:	-Ćwiczenia, wspólna lektura tekstów, samodzielna praca studentów i prezentacja sylwetek krytyków -dyskusje, działania praktyczne -własna praca studentów
Nakład pracy studenta (punkty ECTS):	Godziny zajęć: 60 (2x30) Godziny konsultacji: 4 Praca własna studenta: przygotowanie do zajęć (30), czytanie wskazanej literatury (20), przygotowanie recenzji i organizacja debaty (30) Suma godzin: 144 Punkty ECTS: 4
Skrócony opis:	Krytyka teatralna
Pełny opis:	Kształtowanie się krytyki teatralnej i jej historyczne funkcje. Najwybitniejsi polscy krytycy teatralni i specyfika ich pisarstwa i działalności. Style pisarstwa krytycznoteatralnego Współczesna krytyka teatralna – zadania i przejawy. Krytyka instytucjonalna. Gatunki wypowiedzi krytycznych. Tworzenie własnych tekstów Czasopisma i portale teatralne i teatrologiczne: redakcje, dobór i specyfika materiałów, ukierunkowanie na odbiorcę, rodzaje tekstów. Recenzja teatralna jako podstawowy gatunek wypowiedzi krytycznej. Zbiory recenzji. Recenzje w gazetach codziennych i pismach branżowych. Tworzenie własnych recenzji (z uwzględnieniem różnych mediów i różnych rodzajów widowisk). Debata okołoteatralna jako przejaw działalności krytycznej (wywiad, spotkanie, dyskusja, panel itd.). Organizacja debaty.
Literatura:	Zalecana literatura: - wybrane zbiory recenzji teatralnych (historycznych) – np. Recenzje teatralne towarzystwa Iksów 1815-1819, oprac. J.Lipiński, Wrocław 1956; Sto przedstawień w opisach polskich autorów, oprac. Z. Raszewski, Wrocław 1993; wybór rec. Karola Irzykowskiego, Boya-Żeleńskiego, Antoniego Słonimskiego, Tadeusza Peipera. - wybrane teksty krytyczne (współczesne) i zbiory recenzji – m.in. wybór rec. Jana Kotta, Konstantego Puzyny, Andrzeja Wanata, Marty Fik oraz np. Jacka Kopcińskiego, Grzegorza Niziołka, Joanny Walaszek, Małgorzaty Dziewulskiej, Jolanty Kowalskiej. - Polska krytyka teatralna w XIX wieku, pod red. Eleonory Udalskiej, Warszawa 1994. - Krytycy teatralni XX wieku. Postawy i światopoglądy, pod red. Eleonory Udalskiej, Wrocław 1992. - Widowisko-teatr-dramat. Skrypt dla studentów kulturoznawstwa, pod red. E. Wąchockiej, Katowice 2010.
Efekty uczenia się:	Po zakończeniu modułu (przedmiotu) i potwierdzeniu osiągnięcia efektów kształcenia student potrafi: - wskazać i omówić działania i twórczość najważniejszych polskich krytyków teatralnych (wybranych dawnych i współczesnych) - wymienić i omówić najważniejsze polskie czasopisma i portale teatralne oraz sformułować krytyczną refleksję na ich temat - zdefiniować cele działalności krytycznej / recenzenckiej - sprawnie wyszukać informacje dotyczące danego wydarzenia teatralnego i wykorzystać je do zrealizowania określonego zadania - docenić wagę refleksji na tematy etyczne związane z działalnością krytyczną - skonstruować wypowiedź krytycznoteatralną (z uwzględnieniem poprawności formalnej i określonego medium), zarówno pisemną, jak i ustną - pracować w zespole przy przygotowaniu i realizacji projektu krytycznoteatralnego
Metody i kryteria oceniania:	Oceny formujące (przygotowanie do zajęć, umiejętność analizy tekstu, wiedza z zakresu historii teatru) Egzamin Oceny formujące (merytoryczna ocena prezentacji, jakość dyskusji) Egzamin Oceny formujące (odpowiedniość wyboru środków formalnych i stylistycznych do celu wypowiedzi) Oceny formujące (sprawność w wyszukiwaniu informacji, ich jakość, umiejętność selekcji i doboru materiałów, wykorzystanie informacji) Oceny formujące (ocena świadomości kształtowania refleksji etycznej w pracy krytyka) Oceny formujące (merytoryczna i stylistyczna ocena prac cząstkowych) Egzamin (w tym: ocena pracy semestralnej – pisemnej lub ustnej) Oceny formujące (jakość przygotowania i przeprowadzenia debaty, ocena jakości współpracy i podziału zadań w grupie)

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2019/2020" (zakończony)

Okres:	2020-02-24 - 2020-09-30	Wybrany podział planu: ten tydzień cykl przedmiotu zobacz plan zajęć
Typ zajęć:	Ćwiczenia, 30 godzin więcej informacji
Koordynatorzy:	Ewa Guderian-Czaplińska
Prowadzący grup:	Stanisław Godlewski
Lista studentów:	(nie masz dostępu)
Zaliczenie:	Przedmiot - Zaliczenie z notą Ćwiczenia - Zaliczenie z notą

Zajęcia w cyklu "Semestr zimowy 2020/2021" (zakończony)

Okres:	2020-10-01 - 2021-02-28	Wybrany podział planu: ten tydzień cykl przedmiotu zobacz plan zajęć
Typ zajęć:	Ćwiczenia, 30 godzin więcej informacji
Koordynatorzy:	(brak danych)
Prowadzący grup:	Anna Paprzycka
Lista studentów:	(nie masz dostępu)
Zaliczenie:	Przedmiot - Zaliczenie z notą Ćwiczenia - Zaliczenie z notą

Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu.