Rynek filmowy

obowiązkowe

filmoznawstwo i kultura mediów

II stopień

Cele modułu kształcenia:

- studenci zyskują orientację w mechanizmach funkcjonowania przemysłu filmowego, ze szczególnym uwzględnieniem kina amerykańskiego, europejskiego i polskiego,

- studenci rozumieją mechanizmy rządzące produkcją, dystrybucją i wyświetlaniem filmów,

- studenci orientują się w podstawowych zapisach Ustawy o kinematografii oraz w sposobie organizacji PISF,

- studenci potrafią dokonać analizy filmu z uwzględnieniem ustaleń z zakresu kultury produkcji.

Celem tych zajęć jest uzupełnienie wiedzy filmoznawczej studentów o aspekty produkcyjno-dystrybucyjne oraz włączenie tej wiedzy w proces analizy i interpretacji estetycznej filmu.

II rok

Biblioteki UAM, strony internetowe PISF, SFP i European Audiovisual Observatory oraz materiały udostępniane przez prowadzącą podczas zajęć.

Wykład z prezentacją multimedialną wybranych zagadnień, wykład konwersatoryjny.

3

Treści programowe dla przedmiotu:

- przedstawienie zarysu historii polskiego, europejskiego i amerykańskiego kina z perspektywy zagadnień rynkowych (np. historia sektora dystrybucji i wyświetlania, historia festiwali filmowych),

- omówienie ram prawnych polskiego systemu finansowania produkcji filmowej w odniesieniu do innych systemów europejskich, a także systemu amerykańskiego,

- omówienie mechanizmów rynkowego funkcjonowania filmów - zwłaszcza w zakresie dystrybucji i promocji filmów w Polsce, Europie, USA i Chinach,

- przedstawienie zawodów filmowych (np. producenta, dystrybutora, osoby zarządzającej kinem).

Opis treści kształcenia (BLOKI TEMATYCZNE (2021/2022):

- production studies – ujęcie teoretyczne,

- modele produkcji filmowej (Hollywood, Europa, Polska, Chiny),

- dystrybucja,

- marketing,

- wyświetlanie,

- upowszechnianie kultury filmowej,

- serwisy streamingowe.

Zalecana literatura:

Pozycje obowiązkowe:

Ustawa o kinematografii z 2005 roku (Dz.U. 2005 nr 132 poz. 1111).

Statut PISF (dostęp: strona internetowa PISF).

Materiały publikowane przez European Audiovisual Observatory.

M. Adamczak, Wokół zagadnień dystrybucji filmowej, Łódź 2015.

M. Adamczak, Obok ekranu. Perspektywa badań produkcyjnych a społeczne istnienie filmu, Poznań 2014.

M. Adamczak, Globalne Hollywood, filmowa Europa i polskie kino po 1989 roku. Przeobrażenia kultury audiowizualnej przełomu stuleci, Gdańsk 2010.

Behind the Screen: Inside European Production Cultures, red. P. Szczepanik, P. Vonderau, Nowy Jork 2013.

J.T. Caldwell, Production Culture: Industrial Reflexivity and Critical Practice in Film and Television, Durham-Londyn 2008.

Cultural Industries and the Production of Culture, red. D. Power, A.J. Scott, Londyn-Nowy Jork 2004.

K. Klejsa, Badanie widowni filmowej. Antologia przekładów, Warszawa 2014.

Od przemysłów kultury do kreatywnej gospodarki, red. A. Gwóźdź, Warszawa 2010.

A. Wróblewska, Rynek filmowy w Polsce, Warszawa 2014.

E. Zajiček, Zarys historii gospodarczej kinematografii polskiej. T. 1, Kinematografia wolnorynkowa w latach 1896-1939, Łódź 2015.

E. Zajiček, Poza ekranem. Kinematografia polska 1896-2005, Warszawa 2009.

„Images” (numer monograficzny: Production Culture), 2013/22 (13).

Po zakończeniu przedmiotu i potwierdzeniu osiągnięcia efektów uczenia się student/ka potrafi:

- rozpoznawać i prawidłowo stosować pojęcia z zakresu prawa autorskiego, które maja zastosowanie w produkcji i dystrybucji filmu,

- identyfikować w historii filmu wpływy natury gospodarczej, politycznej i społecznej oraz rozpoznawać ich znaczenie w rozwoju kina,

- konfrontować własną wiedzę z informacjami na temat życia kulturalnego, ze szczególnym uwzględnieniem strategii dystrybucyjnych oraz rynku festiwali filmowych,

- dostrzec i ocenić perspektywy samorealizacji zawodowej w sektorach związanych z produkcją, dystrybucją oraz upowszechnianiem kultury filmowej.

Skala ocen:

bardzo dobry (bdb; 5,0): student w stopniu wybitnym zna i rozumie mechanizmy rządzące rynkiem filmowym, rozpoznaje i prawidłowo stosuje pojęcia z omawianego obszaru, w przedstawionej do oceny pracy pisemnej wykazuje się dogłębną wiedzą.

dobry plus (+db; 4,5): jak wyżej z niewielkimi niedociągnięciami.

dobry (db; 4,0): student w stopniu zna i rozumie mechanizmy rządzące rynkiem filmowym, rozpoznaje i na ogół prawidłowo stosuje pojęcia z omawianego obszaru, w przedstawionej do oceny pracy pisemnej wykazuje się opanowaniem materiału w stopniu zadowalającym.

dostateczny plus (+dst; 3,5): student w stopniu przeciętnym zna i rozumie mechanizmy rządzące rynkiem filmowym, częściowo rozpoznaje i na ogół prawidłowo stosuje pojęcia z omawianego obszaru, przedstawiona do oceny praca pisemna wymaga istotnych uściśleń.

dostateczny (dst; 3,0): student w stopniu przeciętnym zna i rozumie mechanizmy rządzące rynkiem filmowym, częściowo rozpoznaje pojęcia z omawianego obszaru, lecz ma problemy z ich stosowaniem, przedstawiona do oceny praca pisemna zawiera wiele istotnych błędów.

niedostateczny (ndst; 2,0): student nie realizuje założeń przedmiotu i nie wykonuje powierzonego mu zadania w ustalonym terminie, a jego wiedza i umiejętnością są niewystarczające bądź niemożliwe do zweryfikowania.